设为首页 | 加入收藏

 
当前位置: 首页 » 资讯 » 社会头条 » 正文

喻继高:笔端绘就“大好春光”

放大字体  缩小字体 发布日期:2022-09-18  浏览次数:112489
核心提示:文章来源:中国文化报、文旅中国 作者:李亦奕▲ 春满神州(工笔画) 2002年 喻继高经过数千年的发展,中国花鸟画积累了丰厚的文化底蕴和艺术传统,形成了立于世界民族艺术之林的独特创作范式和艺术语言,在近现代产

文章来源:中国文化报、文旅中国   作者:李亦奕

▲ 春满神州(工笔画) 2002年 喻继高


经过数千年的发展,中国花鸟画积累了丰厚的文化底蕴和艺术传统,形成了立于世界民族艺术之林的独特创作范式和艺术语言,在近现代产生了吴昌硕、齐白石、陈之佛、潘天寿、关山月、李苦禅等花鸟画大师。在当代,喻继高无疑是工笔花鸟画的代表性人物。  

1932年出生的喻继高成长于苏北农村,家境贫寒,从小干农活,磨炼了他坚强的意志和热爱劳动的习惯,也培养了他对大自然和花鸟鱼虫的深厚感情。他喜爱绘画,刻苦努力,终于在1951年考入了南京师范学院美术系,开始了艺术征途。努力的人是幸运的,他的老师傅抱石渊博的美术史知识和陈之佛卓越的工笔花鸟画成就,引导他进入传统绘画的大门,并选择了工笔重彩花鸟画专业,将童年梦想照进现实。  

20世纪中后期,江苏中国画创作在全国异军突起,以陈之佛为代表的一批画家在传统花鸟画基础上融汇西方绘画、日本绘画、工艺美术等元素,给工笔花鸟画注入新的生机,开辟了江苏工笔花鸟画的繁荣景象。喻继高继承和发扬这种改革创新精神,从艺70年,创作出一幅幅清新典雅、生机盎然、光彩照人的作品,以其执着的艺术追求、高深的艺术修为,为中国工笔花鸟画的振兴做出了不懈努力,成为从艺的典范。  

2021年底,“春满神州——喻继高绘画展”在中国美术馆开展,这是这位“光荣在党50年”的艺术家向党的百年华诞献上的丹青厚礼。为了筹备这份厚礼,90岁的喻继高从七十载的艺术长河中细细选出最满意的100幅作品,放在中国美术馆中心位置的“圆厅”及左右两厅展出。“繁花锦烂”的年轻时代,“门外绿荫千顷”的醇熟中年,“云中有数鹤,不使尘中寻”的桑榆晚景,展览的3个篇章,如不同的乐章,连缀成既统一又有变化的艺术人生变奏曲。

喻继高以独到的对美的发现、美的解析、美的理念,与花对话、与鸟共鸣,歌颂生命、关爱自然、呼唤和平。他画牡丹的雍容华贵,画松鹤的延年益寿,画荷花的清逸高洁,画白鸽的和平境界,画出了大自然的妙趣横生,也画出了人民对美好生活的向往,更画出了新时代的昂扬诗情和勃勃生机。欣赏他的作品,扑面而来的是对人生、人性、人情的赞美,是对祖国、对人民、对生活的祝愿。“工笔花鸟画表达出中华民族是热爱美、热爱自然、热爱生活、热爱和平的民族,希望能够把它宣传到全世界,希望中国工笔画艺术更加繁荣。”喻继高说。  

关于喻继高工笔花鸟画的艺术成就,不少专家学者已作了多方面的评论。近日由深圳大学、中国美术家协会美术理论委员会主办的“喻继高艺术成就与20世纪中国工笔花鸟画发展学术研讨会”,在总结喻继高艺术成就的基础上,分析了其与20世纪中国工笔花鸟画发展的关系,并以此作为切入点,探讨了中国工笔画在当代的传承创新与发展。  

深圳大学原党委书记、饶宗颐文化研究院院长刘洪一指出,喻继高的工笔花鸟画中蕴含着十分重要的人文价值,即它所表达出的向善和至美的情感主张和价值判断。中国美协美术理论委员会主任尚辉表示,喻继高在上世纪50年代中国画领域推行现实主义运动的特殊时期,仍能够持续沿袭陈之佛等人工笔花鸟画的传统,十分难能可贵。事实上,将陈之佛的工笔画传统发展到极致的正是喻继高。  

中国画学会副会长孙克谈到,作为一位德艺双馨的老艺术家,喻继高90岁仍笔耕不辍。他所表达的大自然风光,更注重和谐、精美和雅致,而这种清新典雅的意境是不容忽视的。《中华书画家》杂志总编、中国艺术研究院研究员王镛指出,当前中国工笔画非常繁荣,是因为拥有广泛而深厚的群众基础。喻继高的工笔花鸟线条工细,造型逼真传神,画面也带有一定装饰性,既符合中国人传统的审美趣味,也富有创新意识。其近几年创作的《仙鹤》系列,格调越来越淡雅清新,表现了画家新时代的审美追求。

中国工笔画学会会长陈孟昕谈到,把喻继高的艺术成就放在20世纪中国工笔花鸟画发展这样一个大的环境里来讨论,是一个非常有学术见地的命题。喻继高有厚重的传统功夫和学养,比如用线、造型、意象性和趣味性的刻画;同时他的画有鲜明的生活气息,主要体现在他重写生、重观察,一枝一叶,连禽鸟身体的转动都有一定的精神内涵在里面,所以才生动。此外还有鲜明的时代感,呈现了花鸟画在当代的审美趋向,突出表现在色彩构建上。  

清华大学美术学院教授张敢认为,喻继高的作品让我们重新思考中国工笔画在中国美术史上的地位。中国花鸟画的意义,一方面是移情悦性的特征,另一方面是托物有志,更重要的是反映中国人传统的自然观。中央美术学院科研处处长、教授于洋认为,喻继高的工笔画充分体现出了雅和俗的关系。潘天寿先生有两方著名印章——“不雕”和“宠为下”,正好点出了中国画发展的重要方向,而这两个观念恰恰体现在喻继高的作品中,他的花鸟画在趣味上、题材上、形象上能够艳而不俗,非常不易,这都是来自他对花鸟形态的理解和准确判断。  

在中国的绘画传统中去开拓,在中国画的内在艺术规律中去探寻,在师辈画家的经验中去总结,在西方现代绘画的观念中去汲取,在生机盎然的大自然中另铸新意,喻继高在工笔花鸟画上的创新与突破体现了一种新时代的品格,正是这种精神品格创造了一个前所未有的“大好春光”。



 

 
 
[ 资讯搜索 ]  [ 加入收藏 ]  [ 告诉好友 ]  [ 打印本文 ]  [ 关闭窗口 ]

 

 
推荐图文
推荐资讯
点击排行