春节是中国人热切期盼的传统节日，也是人们花最多心思庆祝的节庆。作为重要仪式之一，春晚承载了国人的文化认同与希冀。其中，源于生产生活实践的非遗地位凸显，变得越来越不可或缺。
近年来，在各大春晚的舞台上，以非遗为元素的创新表达给人们带来很多惊喜，其广泛影响力掀起一波又一波“国潮热”。
创新发展 注入文化底气
▲《只此青绿》剧照
青绿长裙、山峰发髻、远山眉……在央视虎年春晚中，舞蹈诗剧《只此青绿》（选段）“青绿”一出场，就迅速引发广泛讨论，从社交网站到微信朋友圈，“好绝的‘青绿腰’”“美得高级”“看完后，直接从‘文化自信’走向‘文化膨胀’”……赞美之词不绝于耳。“青绿”是《只此青绿》中唯一一个抽象的、写意的角色，提炼自王希孟的传世绝品《千里江山图》。画作中，矿物质颜料（石青、石绿）历经千年而未衰，即使在幽暗的环境中依然泛着宝石的光芒。这抹青绿融聚了画匠的毕生心血，向世人展现中国非遗技艺之精湛。
“演员的衣服颜色是断层的，上为石绿，下为石青。据研究国画颜料的国家级非遗传承人介绍，这两种颜色提取自石头没有被磨成颜料之前的色泽，非常接近原石的拙朴状态。”据该节目的编导周莉亚、韩真介绍。
▲ 央视春晚节目《土地的歌》
“伙计们啊！上工哒哟！哟嗬嗨哟……”央视春晚上，原生态情景表演《土地的歌》同样惊艳四方。作品以山、水、林、田、湖为载体，以湖北省级非遗代表性项目石工号子《恩施抬工号子》、陕北民歌《黄河艄公谣》、鄂温克童谣《敖鲁古雅》、畲族民歌《采茶歌》、白族大本曲《心肝票》为元素创作构成，让观众充分感受到了来自不同区域民歌的魅力。此外，景观太极《行云流水》将上海、重庆、广州等地极具代表性的摩天高楼当作舞台，3位武术和太极冠军在云雾缥缈中挥洒武艺，深刻诠释了“天人合一”的境界，十分震撼。
除此之外，河南、上海、山东等地方卫视春晚也将非遗元素诠释得淋漓尽致，引发中华优秀传统文化“破圈”反响。
▲ 河南卫视春晚节目《黄河泥娃》
去年凭春晚舞蹈《唐宫夜宴》“出圈”的河南卫视今年又推出一批力作。少儿舞蹈《黄河泥娃》以国家级非遗代表性项目泥塑为素材，通过视频加舞蹈的形式，在萌翻全场的黄河娃娃一颦一笑、一招一式中，生动地讲述了泥塑产生的文化背景、泥塑和生活的关系，讲述了黄河文化的根脉与传承，激发了人们对黄河文化的热爱。创意太极《下一秒》以现代舞的方式，阐释了太极原理和所蕴含的哲学思想，给人视觉享受和思想启迪。歌舞《天下安康》则以时尚歌舞诠释中医药文化，给人耳目一新之感。山东卫视小品《欢喜门神》中演员服饰的创意源自潍坊杨家埠木版年画，舞台升降屏呈现风筝造型，加之风筝广场、十笏园等潍坊地标建筑，让观众线上线下全方位感受非遗的传承发展环境。
融会贯通 绽放文化自信
用时尚的形式表达中华优秀传统文化是当下“国潮热”的体现，非遗在春晚中的呈现，尤见中国文化底蕴，体现的是国人的文化自信。
谈到今年非遗在各地春晚舞台上的呈现特点，江苏省文化馆馆长、江苏省非物质文化遗产保护中心主任戴珩说，非遗的所有类别，包括传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧等，都在今年的春晚舞台上得到展现，呈现方式丰富、灵活，或将非遗元素融入晚会的舞美设计、音乐、视频和道具中，或将非遗与其他内容进行跨界融合。与此同时，以非遗为题材和文化内核的创新节目令人耳目一新。“非遗和非遗元素在春晚中大量出现，对非遗人来说是一件非常提气的事。其一，体现了全民族的文化自信。其二，体现了人们传承非遗的热情和对推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的追求。其三，展示了非遗融入生活、创新发展的广阔前景。”戴珩说。
在中国艺术研究院研究员苑利看来，以春晚对非遗的表达为例，找到关键节点，以中华优秀传统文化充分体现文化自信还需要更多思考。第一，要注重保护好非遗，只有在此基础上才有更精彩的创新。第二，要注重深挖非遗价值，非遗保护、利用的过程本身就应该是非遗发展的过程，是价值再挖掘、再发现的过程。第三，注重利用好非遗，从春晚可以看到，在运用新科学、新技术的过程中，非遗正在提供更多参考、更多可能。第四，要注重礼敬传统。非遗是祖先传承下来的宝贵财富，艺术或其他领域在诠释的过程中提炼精华，加以再创造，需有更深的基本功，要敬畏传统、把握分寸，避免让优秀传统文化为表演跑“龙套”、当“陪衬”，更要避免过度改造。
承继发扬 非遗连接未来
从2021年河南卫视春晚的《唐宫夜宴》到2022年央视春晚的《只此青绿》，近两年，非遗创新呈现，以“绝美”之姿异军突起，把观众“美哭了”。
立足非遗传承与发展，中国传媒大学电视学院教授、博士生导师张雅欣认为，舞动的“唐俑”与“青绿”是现代化媒体打造的“新民俗”，为中华优秀传统文化在新时代的弘扬提供了重要路径。非遗得以展示是传承的第一步。以非遗为代表的中华优秀传统文化通常处于“藏于深山人不识”的状态，舞蹈诗剧《只此青绿》与《千里江山图》链接，以舞蹈诗剧的形式“致敬传统文化以及为传统文化的传承发展默默奉献的手工艺人”，追求今日的舞者“袖笼打开，怀抱的是山河日月的气魄”，才给了大众与非遗相遇的更多平台。
在张雅欣看来，通过央视春晚平台，非遗迈出了走近百姓的一大步。其间，民众从欣赏转为互动的过程，让非遗鲜活起来。这其中，将文化继承转化为适合当下广泛传播的方式至关重要。
现代化声、光、电科技的使用和精细的镜头调度，能让观众沉浸其中，感受和细致观察传统文化之美，拉近与文化内核的距离，人们在欣赏中领悟生命的辽阔淡远。因而，当央视春晚屏幕上的这抹“青绿”缓缓展开，观众被瞬间点燃，继而有了“青绿仿妆”走红，表情包迅速被推出、转发，“青绿”饰演者发布的15秒短视频横扫各大网站，收获点赞无数，这就是最生动的传承。
“让非遗以当下民众认可和接受的方式传播，是非遗可持续‘活’起来的必由之路。非遗的保护、传承，除了依靠政府、专家，更重要的是要让民众了解、体验。因此，非遗需要与现代媒体紧密结合。同时，墨守成规还是勇于创新、能否搭建起适合与观众沟通的传播平台，也考验着媒体人的智慧。”张雅欣认为。
从春晚舞台走向国人生活，非遗的创新呈现引发了巨大的鲶鱼效应。人们从美的享受中思考文化的力量、参与文化的传承。“这将会让全社会进一步增强保护、传承非遗的文化自觉，也会进一步增强各级非遗代表性传承人保护、传承非遗的责任，引导和促使更多艺术家、文化工作者、文化企业从非遗中汲取能量，寻找灵感和创意，催生出更多以非遗为题材、为元素、为文化内核的艺术作品和文创产品，使非遗在现代生活中显现出更加璀璨夺目的光彩。”戴珩说。
