提到古龙，不少读者脑海里一定会浮现出江湖儿女把酒言欢、快意恩仇的壮美图景。纵然时代、社会以及人们对于文娱作品的审美口味不断变化，但古龙武侠这个“金字招牌”拥有绵长的生命力，影响了一代又一代观众。近日，一部改编自古龙经典武侠小说《绝代双骄》的同名国产3D动画在腾讯视频独家上线，一经播出便引发了不同代际观众的热烈讨论。

《绝代双骄》的故事自1966年诞生起，经过无数次的改编演绎，陪伴了几代观众成长。此次古龙经典IP首度以动画形式重启，不仅唤醒了“70后”“80后”观众的青春记忆，也获得了不少“90后”“00后”等年轻观众的欢迎，满足了“多代”的江湖梦。

在《绝代双骄》少年侠客行侠仗义的江湖故事里，“70后”“80后”及其他老一辈观众更容易对其中复杂的人性善恶主题产生共鸣，而“90后”“00后”观众则更容易被其中的江湖图景及形态各异的奇人异事所吸引，可以说《绝代双骄》的动画化重启，成功地链接起老中青三代观众，对延续中华民族的武侠文化传统发挥了一定作用。

动画《绝代双骄》能够实现多代人同时观看、拥有跨越时代的生命力，也离不开其在故事及制作层面上的专业与用心。制作团队会聚了动画行业内的顶尖力量，如《绝代双骄》的导演彭擎政曾执导过凭借唯美国风惊艳无数观众的《中国唱诗班》，该片豆瓣评分高达9.2；编剧团队核子章鱼也有包括《龙之谷》在内的多部改编动画作品；此外，曾参与过《流浪地球》《大圣归来》《白蛇》《长城》《画皮2》等院线电影制作的美术概念设计团队——念动文化也为《绝代双骄》设计了诸多颇具江湖氛围感的场景；制作团队百漫文化更是制作了包括《西行纪》在内的多部热血战斗番剧；《绝代双骄》的配音团队则为知名配音演员张杰创建的729声工厂；配乐团队来自资深音乐监制魏小涵创立与运营的The One Studio。专业团队的加盟使3D动画《绝代双骄》无论是故事还是人物及场景建模上，都呈现出精美的质感。

可以说动画《绝代双骄》无论在“形”还是“神”上都对古龙经典武侠中的江湖风貌进行了原汁原味地还原，为武侠IP的动画改编提供了一个出色的范例。

武侠文化是我国悠久历史文化长河中非常能够体现东方特色的优秀文化，长期以来，武侠题材的文艺作品深受国内外观众喜爱。

中国武侠小说最早发源于先秦时期，如《史记·刺客列传》中记载的“荆轲刺秦王”的故事，便开创了“武侠叙事”的先河。此后武侠文化在国内经过不断演变、发展，至上世纪六七十年代，在以金庸、古龙、梁羽生为代表的武侠小说作家的带动下，武侠文化成为华人群体中最具影响力的流行文化、更随着香港武侠电影的繁荣传播至更远的海外。

作为新派武侠小说的代表人物，古龙武侠小说充分吸收了当代侦探小说中悬疑、推理等元素，同时还兼顾了中国传统小说险象环生、环环相扣的情节安排，并带有鲜明的现代人文主义气息；此外，古龙先生还特别善于通过环境描写来展现人物的内心矛盾及性格冲突，形成了独树一帜的武侠小说风格，《绝代双骄》便是其写作生涯中十分成熟的作品。

3D动画《绝代双骄》的主创团队在对古龙武侠作品进行反复阅读、揣摩、精炼后，提取出“情义、信念、超越”这三大古龙武侠精神内核，并将其融入《绝代双骄》的动画改编创作中。

动画中，小鱼儿和花无缺在携手对抗反派势力、破解其阴谋的过程中，体现出年轻人嫉恶如仇、勇于冲破枷锁、追求自我突破的价值追求；与此同时，年轻观众也能从小鱼儿和花无缺的成长故事中体会到亲情、爱情、友情以及“人情”等多重复杂感情对人物性格及命运产生的重要影响，并对于“情义”这一武侠精神内核有了更深的认知。

可以说，动画《绝代双骄》在传播武侠文化的同时，还精准把握了当代年轻人的审美及价值取向，赋予了侠义精神更多鲜活、年轻的时代内涵，这种颇具新意的表达方式，很值得探讨。

据了解，11月21日，动画《绝代双骄》还与国家级重点非遗项目“华县汪氏皮影”联合开启了“江湖侠影风云再起”活动，活动展出了小鱼儿与花无缺的皮影手工艺作品，精美且颇具古风古韵的皮影手工艺作品一经推出，便收获不少观众关注。非遗手工艺和动画的结合，不仅带给观众多样化的审美享受，还再度向年轻观众展现出中华传统文化的价值与魅力。

近年来，随着国内文化产业内容消费市场的不断发展，国漫市场也迎来了飞速发展，特别是随着“90后”“00后”观众的成长，他们对动漫内容的消费能力也逐渐显现。而像《绝代双骄》这般将传统的武侠文化与新颖的动漫形式相结合的创作，实现了传统文化的创新性发展和创造性转化，也展现出当代中国的文化自信，无疑是值得倡导的创作方向。