经典芭蕾舞剧《堂·吉诃德》取材自西班牙文豪塞万提斯的同名世界名著，由“古典芭蕾之父”马里乌斯·彼季帕编舞，首演于1869年，是古典芭蕾的扛鼎之作、世界各大芭蕾舞团保留剧目名单中不可或缺的经典。作品历来以高超的舞蹈难度、华丽的舞台场面和诙谐的喜剧氛围而著称，对于芭蕾演员而言更是一部堪称“试金石”的作品，在技术技巧与诠释人物双方面对演员进行着双重的考验。此次中芭排演的“纽里耶夫版”则在难度上更上层楼。

作为20世纪最伟大的芭蕾舞表演艺术家之一的编导鲁道夫·纽里耶夫，曾是前苏联基洛夫芭蕾舞团的优秀演员，上世纪60年代初加盟英国皇家芭蕾舞团，成为芭蕾巨星玛戈·芳婷女爵士的“永久舞伴”。1966年，由纽里耶夫改编的《堂·吉诃德》在维也纳国家歌剧院首演，并由他亲自饰演男主角巴西里奥。

“我的制作主要是一系列的舞蹈加上巨大的热情和喜剧精神。”正如纽里耶夫所言，在改编《堂·吉诃德》时，他在彼季帕的版本基础上推陈出新，将俄罗斯学派的热情与西方芭蕾的演技融合在一起，使演员的技巧水平得以充分发挥，特别是大大增加了剧中男演员的舞蹈技巧和表现力。而“纽里耶夫版”也被公认为20世纪最好的《堂·吉诃德》版本之一。

1985年，纽里耶夫在“中国妈妈”戴爱莲的邀请下来到北京，无偿为中芭排演《堂·吉诃德》，自此该剧成为中芭的经典保留剧目之一。当年受过纽里耶夫亲自指点并在剧中扮演女主角吉特丽的中央芭蕾舞团团长冯英回忆：“36年前，纽里耶夫大师带着对中国人民的友好情谊，将他最喜爱的代表作《堂·吉诃德》，手把手地教授给了当时的中芭艺术家。在大师亲临排演的日子里，其鲜明的风格、独特的魅力、对艺术精益求精的态度，使我们这代演员受益匪浅。”

冯英记得，如果达不到他的要求，纽里耶夫绝不松口，千方百计也要纠正，哪怕跳上20遍都不够。一次排练时，因为效果不够理想，正在吃饭的纽里耶夫气得直接把手里的东西扔了过来。“但他对我们真的很友好，刚骂完我们，还是会请我们去新开的餐厅吃饭。”冯英回忆。

近3个月的相处，给冯英留下了极为深刻的印象。如今，在指导年轻演员排练时，她总会不由自主地想起纽里耶夫当年的指点。年轻的孩子们有时会调侃冯英太过严格，但她知道，自己的这份严格“比不上纽里耶夫半分”。“他对艺术极致般的追求，至今深深地影响着我们。”这部经典作品在中芭几代艺术家之间接力传承，本轮演出中，演员里已经有“95后”“00后”的身影，“比起当年的我们，现在的《堂·吉诃德》更焕发出一种青春的活力。”冯英说。

“《堂·吉诃德》是许多芭蕾演员一生都想挑战的作品，它对男女主角的技术和艺术的要求非常高，风格极强，很难拿捏。”冯英介绍，“纽里耶夫版”融入了许多大师本人的特质，比如男演员两只脚上的表达非常细腻，表演时也要带上恰到好处的喜剧色彩。

“我们每次演完一幕，就需要躺下十几分钟。我们只有完全把自己释放出去，才会有激情在里面，收着会很不舒服。”在本轮演出中，饰演女主角吉特丽的中芭主要演员邱芸庭说。

中芭首席主演、剧中饰演男主角巴西里奥的马晓东补充：“这个版本不仅对演员的体力和技术有要求，还要懂音乐、会演戏，甚至对思想要求也很高。”

“她就像一匹野牛冲出来，你能立刻感受到西班牙女郎的热情奔放。”6年前，邱芸庭就演过《堂·吉诃德》，冯英评价，“年轻的时候就是技术好，但还没有演得淋漓尽致，现在演绎上成熟了很多。”在抖音上，她发过两人排练的小视频，一段有点调情的小戏，大家评论都说他们很轻松、很自如。